Näyttely ajetaan 16.10.2016 - 16.1.2017
Löytyy yhdeksän gallerian toisessa kerroksessa Houstonin Caroline Wiesse Law Building -rakennuksen toisessa kerroksessa, Degas-näyttelyssä A New Vision kertoo 1800-luvun lopun suurimman artistin, ranskalainen taiteilija Edgar Degasin, elämästä ja teoista. MFAH teki yhteistyötä Victoriain kansallisen gallerian kanssa Melbournessa, Australiassa, kokoamaan suuren teoksen kokoelman, ja näyttely oli maailman ensi-iltansa Melbournessa ennen Houstonissa - sen ensimmäinen ja ainoa pysähdyspaikka Yhdysvalloissa.
Näyttelyyn lisättiin vielä 60 kappaletta, kun se saapui MFAH: lle, mukaan lukien kuuluisat tanssijat, Pink ja Green , lainaksi New Yorkissa sijaitsevasta Metropolitan Museum of Artista. Yhteensä Houston-näyttelyssä on noin 200 kappaletta, jotka ulottuvat puoli vuosisataa. Se on kattavin esitys Edgar Degasin työstä 30 vuoden aikana, mikä on harvinainen kokemus taiteilijalle kiinnostuneille.
"Tätä näyttelyä ei näe missään muualla, kun se lähtee Houstonista 16. tammikuuta, mutta tämän Degas-työn mittakaavanäyttelyä ei todennäköisesti enää esiinny milloinkaan, kun otetaan huomioon sen laajuus ja laaja määrä lainoja maailman, joka on varmistettu ", sanoi Mary Haus, markkinointi- ja viestintäpäällikkö MFAH: ssa.
Degas on syntynyt Pariisissa vuonna 1834 ja kuollut 1917, kun hän oli pitkä, perustettu ja merkittävä ura taidemaalari ja kuvanveistäjä. Hänet tunnetaan laajalti yhtenä suurimmista ranskalaisista impressoijista, ja hän on liittynyt Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir ja Édouard Manet tykkääjiin.
Degas kokeili erilaisia medioita ja yhdisteli perinteisiä ja kehittyviä tekniikoita taiteessaan, ja hänen työnsä vaikutti muiden artistien keskeiseksi vaikutukseksi kauan hänen kuolemansa jälkeen, mukaan lukien Pablo Picasso.
Degasissa: Viimeisen vuosikymmenen aikana löydetty uusi visio, lisätietoa ja analyysi on otettu osaksi näyttelyä, jotta se esittelee uuden näkökulman Degasin työhön.
Jokainen gallerioista keskittyy tietyn ajan Degas-elämään ja kypsymiseen taiteilijana. Sen lisäksi, että yksityiskohtaiset postikortit ovat taideteosten vieressä ja syvällinen ääni-kiertue, se on paljon imemistä. Avid-taideharrastajat ja Degas-ystävät arvostavat vähemmän tunnettuja teoksia, jotka on ripoteltu hänen kuuluisimmista palasistaan - erityisesti valokuvaus, jonka taiteilija teki myöhään urastaan.
Degasilla olevat uudet oppivat ei pelkästään hänen elämästään, vaan myös koko työnsä laajasta, kun hän jatkoi ajan myötä. Tunnettuaan hänen ikonistisille ballerikaalisten maalaustensa maalauksille Degas tutustui monien erilaisten medioiden ja aiheiden pitkäaikaiseen taiteilijaan, muotokuvista veistoksiin ja valokuvaukseen - kaikki on osoitettu monessa muodossa näyttelyssä.
Jokaisen gallerian yksityiskohtaisten lehtien ja tiivistelmien avulla kävijät tutustuvat Degas-työn monista tekijöistä, jotka tekivät hänet niin rakastetuiksi. Esimerkiksi katsojat suuntautuvat Degasin haluun kuvata ihmisten ja heidän ympäristönsä todellista luonnetta ja liikkumista. Kun kerran huomautetaan, on vaikea havaita, kuinka monta hänen aineensa näyttäisi olevan jokapäiväisen elämän syvyyksissä, vain keskeytyneenä juuri taideteoksessa kiinni otetussa hetkessä.
Työnsä kautta hän ei vain vaikuttanut aikansa erilaisiin tekniikoihin tai luonut kaunista kaunista katsomaan, ja hän otti myös elämän, kun hän näki sen 1800-luvun loppupuolella ja 20. vuosisadan alussa.
Ehkä näyttelyn eniten valaiseva näkökohta on kuitenkin valmiiden teosten ja vierekkäisten puutteellisten piirteiden välinen rinnakkaisuus. Näiden kokoelmien kautta kävijät voivat nähdä prosessin, jolla Degasin mestariteokset valmistettiin ja hänen kehityksensä ajan myötä. Sama luku on esitetty useita kertoja, kun hän yritti täydentää linjoja ja kehon asemia. Saman maalauksen eri versioita riippuivat vierekkäin, kun hän maalasi ja uudelleenmaalasi kohtauksia - toisinaan vuosia erossa - vangitsemalla saman muistin tai raamatun tarinan. Koska kävijät kulkevat gallerian jälkeen galleriaan, joka osoittaa degas-elämän monien vaiheiden, nämä kokoelmat tarjoavat pienen kuvan pienistä tavoista, joita hän kasvoi ja venytettiin taiteilijana.
Vaikka leikkeet tarjoavat lyhyen kuvauksen jokaisesta teoksesta, ääni-kiertue on ylimääräistä rahaa. Vierailijoille annetaan lisäksi sisäinen näkökulma kappaleiden historiasta ja merkityksestä koko gallerioissa sekä näyttelyn taustalla myös MFAH: n johtaja ja näyttelyn järjestäjä Gary Tinterow, kuvataiteilija Malcolm Daniel ja Euroopan elokuvaohjaaja Taide David Bomford. Lisätiedot ovat erinomainen täydennys esillä oleviin materiaaleihin ja lisää konteksti töihin, jotka suuresti rikastuttavat katsojan kokemuksia. Ääniopastus on saatavilla sekä englanniksi että espanjaksi ja maksaa 4 dollaria jäsenille ja 5 dollaria ei-jäsenille.
MFAH järjestää vuosittain yli kymmenen näyttelyä, joissa on laaja valikoima taiteilijoita, teemoja ja mediaa. Aiemmin näyttelyissä on esillä japanilaiset näytöt, Picasson mustat ja valkoiset teokset, 1800-luvun valokuvaus, keramiikka ja korut. Sen pysyvään kokoelmaan kuuluu yli 65 000 teosta eri puolilta maailmaa, joista osa on peräisin tuhansista vuosista. Museon kokoelmat ja näyttelyt näytetään useissa museorakennuksissa , joten se on yksi Yhdysvaltojen suurimmista museoista.
Näyttely ajetaan 16.10.2016 - 16.1.2017.
Yksityiskohdat
Kuvataiteen museo Houston
Caroline Wiesse Law Building
1001 Bissonnet Street
Houston, Texas 77005
Hinta
Näyttelyyn osallistuminen on 23 dollaria muille kuin jäsenille. Liput voi ostaa paikan päällä tai verkossa.
tuntia
Tiistai - keskiviikko | Klo 10-17
Torstai | 10.00 - 21.00
Perjantai - lauantai 10-19
Sunnuntai | 12.15-19.00
Maanantai | Suljettu ( paitsi loma )
Suljettu kiitospäivä ja joulupäivä