Vaikka Manhattanin (à la Chelsea ) vakiintuneiden taidegalleriohjelmien rikkaat alueet näyttävät edelleen isojen nimien taiteilijoita perinteisissä gallerioissa, joskus paras tapa löytää uusia ja nousevien tähtien taiteilijoita on päästä alkuun, jossa taiteilijat itse asuvat ja työskentelevät - joka usein NYC: ssä on Manhattanin ulkopuolella.
On tunnettua, että Manhattanin yhä kasvavien kiinteistöjen ja vuokrien vuoksi useimmat NYC-taiteilijat ovat tänään perustaneet myymälän "ulompiin" alueisiin, lähinnä Brooklyniin; Brooklynista on tullut suosittu pysähdyspaikka taidekokoojille ja harrastajille. Kuitenkin Brooklynin asuntokriisin vuoksi taiteilijat, jotka etsivät enemmän tilaa ja taloudellista vapautta, siirtyvät hitaasti Queensin naapurimaaseen. Yhdistä se jo olemassa olevaan yhteisöön, jossa on pitkään kutsuttu kaupunginosa, ja Queensin pitäisi todellakin olla tutkaasi nykytaiteen maisemaan.
NYC-taidekentän jatkuvassa virtauksessa Manhattanin ulkopuolella olevat galleriat tekevät kaiken voitavan selviytyä ja menestyä. Sellaisina taidegalleriat eivät enää ole vain taidekokoel- mia tai ikkunoiden ostoseloselaimia; heistä on tullut myös yhteisön kulttuurikeskuksia, koulutusmahdollisuuksia ja virkistysalueita. Brooklyn ja Queens ovat erityisesti nähneet tätä "hybridi" -muotoa, jossa tilat toimivat perinteisiksi taidegallerioiksi, mutta jotka on yhdistetty esitystiloihin, baareihin, kirjakauppoihin, oppimistehtäviin, taiteilijakokouksiin jne. Alla on neljä jännittävää Queens-taidegalleriaa jotka noudattavat omia sääntöjään:
01/04
Paikallinen hanke
Kuvahaku: Paikallinen hanke Manhattanin ja Brooklynin läheisyydessä Queensin Long Island Cityn tai LIC: n asuinalue on Queensin de facto "taiteen keskittymä". MoMA PS1, Noguchi-museo, kuvanveisto-keskus ja muut lähellä sijaitsevat taidekoulut tarjoavat naapuruston näkyvyyttä ja kansainvälistä tunnustusta. On kuitenkin olemassa myös alle-the-tutkaoperaatioita, kuten Local Project, pieni, mutta vaikuttava voittoa tavoittelematon taiteellinen organisaatio, joka on toiminut LIC: ssä vuodesta 2003 lähtien. Se tarjoaa yli 400 näyttelyä ja esittelee yli 2000 uutta taiteilijoita eri puolilta maailmaa . Koska LIC: n jatkuva muutos on korkeiden häikäisevien asuinrakennusten maa, joka on korjattu rakennuksen tuhoutumisella, joka kerran asui graffiti mekkalla 5Pointz (jossa paikallinen hanke oli kerran löydetty), tällaiset järjestöt sallivat naapuruston kiinni kadun uskostaan NYC-taidekentällä.
Erittäin kaupunkilaiset ja käytännönläheiset paikalliset hankkeet ovat löytäneet luonnollisen synergian, jonka muodostavat taiteilijat ja yleisöt, jotka ilmaisevat itseään osallistavassa ympäristössä, joka on kaukana elitistien valintakriteereistä, joka löytyy monista muista gallerioista. Ne eivät ole vain taidegalleria, jossa on yhteistoiminnallisia ja monitieteellisiä esityksiä, mutta tarjoavat myös taidelajia, yhteistyötiloja, asuinpaikkoja ja mentorointiohjelmia. Taiteilijoiden ja ystävien muodostama organisaatio on sitoutunut rakentamaan siltoja taiteilijoiden ja paikallisen yhteisön välille.
02/04
Topaz Arts
Muun muassa Woodside, Queens , on tunnettu paikalliset sen suuret irlantilaiset pubit ja laadukkaita thaimaalaisia ruokia . Nyt naapurustossa kasvaa myös pieni ja intohimoinen taidekohtaus. Upea valo tässä nousevassa kohtauksessa on Topaz Arts; joka on perustettu vuonna 2000, on monikäyttöinen tila ja luova kehityskeskus, joka esittelee taidenäyttelyitä (kattava maalaus, veistos ja paljon muuta) ja tuottaa esityksiä.
Nimi Topaz on yhdistelmä Todd ja Paz, molempien perustajien - Todd Richmondin ja Paz Tanjuaquion - etunimet, joiden visio ja hiki ilmestyivät tämän taiteen keidaskeinoksi Woodsidein kaupallisessa ja teollisessa osassa. Kaksi taiteilijasta oli etsinyt vuosia etsimään taidetilastoa, joka toimisi "New Yorkiin" vetäytymisenä. Kaupunkien vähentyneen kulttuuriympäristön vuoksi se ei ollut helppo tehtävä; lopulta he hioutuneet Queensiin ja satunnainen tapaus täydellisestä ajoituksesta purjehti heidät varastotiloihin, jotka he ovat muuttaneet taiteen keskustaksi, joka on tänä päivänä täydellinen tanssilattia kauniisti koreografoituihin esityksiin. Naapurustossa, joka koostuu työväenluokan väestöstä ja äärimmäisen monimuotoisesta yhteisöstä, Topaz onnistuu kohottamaan paikallisen taidekentän ilman vihjeitä.
03/04
Knockdown Center
Kuvahaku: Knockdown Center Viime vuosina luultavimpiä tyyppejä on esiintynyt merkittävästi Bushwickistä, Brooklynista, naapurimaisiin Ridgewoodiin ja Maspethiin Queensissä. Kehittäjien ja vaurastuneiden vuosituhansia syrjäyttämättömät taiteilijat ovat kaupankäyntipistokoodeja, mutta he eivät menettäneet mitään rakeista tai viehättävistä, sillä Bushwickin Queensin vastapuolella on omat kahvilat, baarit ja ravintolat sekä samanlainen arkkitehtuuri, mukaan lukien teollisuusrakennukset vain kerjäämään uudestaan keksimään uutta taiteen taloutta.
Anna Knockdown Center, toinen esimerkki "hybridi" -mallimallista siinä, että se toimii taiteenkeskuksena ja suorituskyvylle, joka on omistettu "epätavallisille projekteille ja yhteistyölle". Se perustuu 50 000 neliön jalkaiseen tehtaaseen, joka on ollut jatkuvassa käytössä yli 100 vuotta, ensin lasitehtaana ja sitten esivalmistettujen ovien tuotantokeskuksena, joka voidaan toimittaa palasiksi - tai "putosi" - siis näyttelyiden ja esitysten takana oleva nimi ja filosofia. Knockdown-keskus, joka parhaiten vastaa alan ainutlaatuiseen teolliseen arkkitehtuuriin ja ulottuvuuksiin.Knockdown Center on varmasti eräänlainen edelläkävijä ja kestävä suosikkipaikka, joka on kasvava kulttuurimaailma, joka on todennäköisesti tuntematon tulevina vuosina. kokeellinen ja rohkea taidetta.
04/04
Flux Factory
Puhuessaan siirtymään joutuneista Brooklyniteista on myös Flux Factory, joka aloitti toimintansa Williamsburgissa, Brooklynissa vuonna 1993 , ja tarjosi vaihtoehtoisen näyttelyn perinteisille kaupallisille gallerioille. Vahvistettu Williamsburgissa vuonna 2002 vilkkaalla kiinteistökehityksellä ja radikaaleilla muutoksilla naapuruston yhteisöön, Flux Factory muutti Long Island Cityyn, jossa ne ovat kehittyneet ja kukoistaneet.
Huolimatta siitä epävirallisesta ryhmästä, että se alkoi, organisaatio on nykyään paljon jäsennellyn ja ammattimaisemman, kunnioitettavan residenssiohjelman järjestämisessä, jännittävien näyttelyiden koordinoimisessa sekä isännöintien järjestämisessä matkoilla, luokissa, neuvotteluissa ja osallistumishankkeissa . Huolimatta taiteellisten pyrkimyksiensä hyvin hoidetusta hallinnoinnista, Flux Factory on edelleen hauskaa ja ärsyttävä; illalliset juhlat, taidetapahtumat ja kokeelliset innovaatiotapahtumat jatkuvat aivan kuten he tekivät, kun ryhmä syntyi monta vuotta sitten. Jotta nähdään, mitä tapahtuu, kun taiteilijat muodostavat verkostoja, tekevät yhteistyötä ja kannustavat toisiaan ja etsimään omakohtaisesti, mitä syöt ja syöttää NYC: n luovaa energiaa, älä katso enää Flux Factorya.