Kun Miami: Käy Perezin taidemuseossa

Taidemuseo pitkin Biscayne Bayä voit kaipaamaan

Miami on perustettu elävän kansainvälisen taideteollisuuden pääkaupungiksi, kun se on perustettu Wynwoodin taiteen piirissä Miamin keskustassa ja Miami Beachissä, joka järjestää vuosittain Art Basel -messut. Viime vuonna Art Basel Miami järjesti galleriat 32 maasta ja houkutteli 77 000 kävijää ympäri maailmaa.

Art Basel on kuitenkin vain viisi päivää vuodessa.

Biscayne Bayn rannalla sijaitsevassa Miamin keskustassa, lyhyen ajomatkan päässä sekä Wynwoodista että Miami Beachistä, on Pérezin taidemuseo Miami, joka tarjoaa Miami-asukkaille ja vierailijoilleen taiteen korjaamista ympäri vuoden.

Toisin kuin edellä mainitut kansainväliset instituutiot, Pérezin taidemuseo on kotimainen laitos, joka pyrkii palvelemaan paikallista yhteisöä ja heijastamaan sen monimuotoisuutta.

Vuonna 1984 perustettu museo, joka tunnettiin aiemmin nimellä Center for the Fine Arts, museo siirrettiin nykyiseen sijaintiinsa museopuistossa ja nimitettiin uudeksi nimeksi Jorge M. Pérezin pitkäaikaiseksi lahjoittajaksi vuonna 2013. Vaikka rakennus on suunniteltu arvostetun sveitsiläisen arkkitehtitoimiston Herzog & de Meuronin, sen ulkopinnan reunustamat palmujen rivi ja sen sijainti aivan veden vieressä luovat pohjimmiltaan Miami-tunnelmia.

Kävin Pérezin taidemuseossa perjantaina iltapäivällä. Ensimmäisen kerroksen galleriassa kävelemässä minua vihittiin erään korkeakoulun joukosta kentällä.

"Meillä on paikallisten koulujen lapset käymään museossa melkein joka päivä", kertoo museon markkinointi- ja viestintäjohtaja, Alexa Ferra, hänen lausuntonsa, joka heijastaa toimielimen tehtävää palvella kaupungin asukkaita.

Museoväreillä on selvästi näkyvä kuratorinen sitoutuminen osallisuuteen, mutta kuten Ferra korostaa, tämä ei ole äskettäinen aloite. "Siitä lähtien kun museo on perustettu vuonna 1984, sen tehtävänä on ollut esitellä paikallisten taiteilijoiden työtä."

Vaikka museo ei ole nimenomaan Latinalaisen Amerikan taiteen instituutti, sen tehtävänä on edustaa Miamin mielenkiintoa ja osoittaa taiteilijoita, joilla on merkittävät yhteydet kaupungin paikallisyhteisöihin, on johtanut yksi suurimmista Latinalaisen Amerikan taiteen näyttelyistä, jotka olen koskaan nähnyt.

Kaupungissa, joka on vuosikymmenten ajan toiminut yhdyskäytävän yhdeksi kulttuuriksi seuraavaksi, taide, joka tutkii kulttuuristen identiteettien painoa. Ottaen mukaan esimerkiksi Carlos Motta, joka rakentaa Latinalaisen Amerikan homoseksuaalisuuden historiaa multimediatuotannollaan Histories for the Future ja Beatriz Santiago Muñoz, jonka videokasetti A Fragile Mirrors -sarjan sarja vangitsee Karibian jälkeisen siirtomaavallan ironies, PAMM on veistetty tilaa syrjäytyneiden identiteettien tutkimiseen Latinalaisessa Amerikassa ja Karibialla.

Kun kävin museossa viime syyskuussa, tärkein näyttely oli Brooklyn-museon järjestämä Basquiat: tuntemattomat muistikirjat. Yksityiskohtaisten keräilijöiden osia, mukaan lukien Basquiatin ja Andy Warholin väliset yhteydet, näkyivät myös kannettavien tietokoneiden rinnalla. Basquiatin nuorekkaan ja viileän energian katseleminen Tamra Davisin taitelijan dokumentaarisesta esityksestä , en voinut auttaa ajattelemaan lukion lapsia, joita kohtasin ensimmäisessä kerroksessa. Löysin Basquiatin energian ja vastenmielisyyden olevan tarttuvaa, hänen levottomuutensa suhteellinen, ja uskon, että nuoret Miami asukkaat, jotka juoksin alakerrassa, on pitänyt samalla tavalla.

"Tämä on ollut yksi museon suosituimmista näyttelyistä ajan tasalla", Ferra ilmaisi ja otan hänen sanansa sille.

Katseellinen katsaus Jean-Michel Basquiatin, Haitian ja Puerto Rican taiteilija, taiteilija, joka vastusti yhteiskunnallisia yleissopimuksia, epäilemättä kuvastaa Pérezin taidemuseon henkeä.