Miksi Disney's Little Mermaid Ride on hurmaava

Katsaus Disney World ja Disneyland Ride

Klassiseen animoituun elokuvaan perustuva makea ja pirteä vetovoima Little Mermaid tuo ajatonta tarinaa ja hurmaavaa ratsastaa Disney-puistoihin. Pienet lapset (ja nostalgiset aikuiset, jotka kasvoivat, kun elokuva julkaistiin ensimmäisenä) ihailevat sitä, ja jokainen nauttii sen whimsy, kun he ihailevat sen kehittyneitä animoituja hahmoja.

Up-Front-tiedot

Osa tästä maailmasta

Kaikkien puiston hypeen ja täytettyjen odotusten keskellä voi olla selvää, mitä Little Mermaid ratsastaa ei ole. Toisin kuin Toy Story Mania ja muut whiz-bang-teknologiat, se ei ole vuorovaikutteinen shoot-em-up-ratsastus. Se ei myöskään sisällä 3-D-lasia, 4-D-tehosteita, liikuteltavia alustoja, Harry Potterin kaltaisia ​​robottiautoja, nopeita jännityksiä, lyömäsoittuvia räjähdyksiä tai mitä tahansa muuta suunnittelijan tekemää ratsastaa sisällytetty moniin nykypäivän korkeisiin profiileihin. Se on kuitenkin vanhanaikainen, suloinen luonnollinen tumma ratsastus, sellainen, että Disney on edelläkävijä ja täydellinen nähtävyyksillä, kuten pienellä maailmalla ja Peter Panin lennolla.

Tässä on jotain muuta, Mermaid ei ole: Se ei ole E-lipunmyynti . Huolimatta siitä, että huhuttiin 100 miljoonan dollarin hintalappu (hiiri pitää aina todelliset puistonsa budjetit lähelle sen keltatakoukkua), mikä tekisi siitä yhden aikojen kalliimmista puiston nähtävyyksistä, Mermaid on suhteellisen vaatimaton ratsastus. Disneyn Kalifornian Kalifornian avajaisiin liittyvässä tapahtumassa yksi Mermaidin kehittäjistä Imagineista luonnehti D + -turnauskyselyksi.

Se kuulostaa oikealta minulle.

Tämä ei tarkoita sitä, että Mermaidissa ei ole mitään vaikuttavaa tekniikkaa, joka auttaisi kertomaan sen tarinaa. Itse asiassa sen animatroniset luvut edustavat seuraavan sukupolven evoluutiota. Hahmojen, kuten Arielin ja Ursulan meren noita, ja niiden monipisteiset kohdat, erittäin likainen likenesses, ovat kaukana tiki linnojen raakasta animaatiosta, Disneyn ensimmäisestä animaatiosta.

Mutta tekniikka ei ole hämmästyttävää, ja yleinen vetovoima ei anna merkittävää wow-tekijää. Ei, että siinä on jotain vikaa. Aurinkoinen ja lumoava merenneito täydentää hienosti Disney-puistoja "High Wow " -autoja , kuten Soarin'n ja Splash Mountainin.

Speed-Dating versio "Little Mermaid"

Kalastusversion Kalifornian versiossa jono on melko epävirallinen. Floridan Magic Kingdom -maailmassa Prince Erikin linna tarjoaa kuitenkin dramaattisemman ympäristön, ja linja sisältää hauskoja, interaktiivisia videonäytöksiä, jotka kutsuvat vieraita auttamaan animaatioita, jotka lajittelevat Ariel'n "mitä-nots".

Ratsastus itsessään on lähes samanlainen molemmissa puistoissa. Matkustajat kartastavat värikkäitä puolikuoriaisia ​​ajoneuvoja, jotka ovat osa Omnimover-raitaa, Disneyn jatkuvasti liikkuvaa, kokoonpanolinjakäyttöistä kuljetusjärjestelmää (jota käytetään Haunted Mansionissa ja muissa nähtävyyksissä), joka on ihanteellinen ohjaamaan ratsastajia kullekin kohtaukselle tarkoitettuun keskipisteeseen.

(Ei niin ihanteellinen: Aina kun matkustajalla on vaikeuksia nousta ajoneuvoon ja hänen ajoneuvonsa pysähtyy, koko linja murenee pysähtymättä.) Ensimmäinen kohtaus alkaa rannalla, kun Scuttle on lokki (alkuperäisessä elokuvassa hiljainen, hieno Buddy Hackett) asettaa vaiheen. Ajoneuvot joutuvat sitten taaksepäin ja kallistuvat kun ratsastajat laskeutuvat - olet arvannut - meren alla.

Seuraavat kohtaukset toimivat kuten elokuvan korostuskela. Ajattele sitä Pikku Merenneidon nopeus-ajan versioina. (Nopea ja suutele tyttö jo!) Epämuodollisesti merkitty kollektiiviseen omatuntoomme, elokuvan suosittuja kappaleita kehystävät jokaisen pöydän. Arielin luolassa punahiuksinen gal ilmaisee hänen maallisia toiveitaan laulavan "Osa maailmassasi".

Puhuminen hiuksista Ethan Reed, Walt Disney Imagineeringin vanhempi show-animaattori kertoo, että hänen työnsä Ariel-hahmolla sisälsi kaksi vuotta kehittäviä tapoja hiusten aallon ja virtauksen tekemiseen vedenalaisessa ympäristössä.

"Se on suuri osa hänen luonteestaan", hän toteaa. "Meidän piti saada se oikein."

Seuraava kohtaus, joka on asetettu "Under the Sea", on täynnä 128 laulua, kaiken tanssia. Juhlallinen sävy ja laaja setti muistuttivat minua siitä, että se on pieni maailma. Osapuoli johtaa vähäinen rapu, Sebastian. Reed sanoo, että Imagineers halusi animoida äyriäisten silmät ja keksi avaruusjärjestelmän pienen olennon. Sebastianilla on itse asiassa kaksi miniatyyriprojektoria, jotka istutetaan hänen päähänsä.

Ursula Bops ja Wiggles

Sporting up, Ariel väistää "Under the Sea" ja osoittaa joitakin vaikuttavia liikkeitä. "Tässä Ariel-kuvassa on noin 35 erilaista toimintoa [toisin kuin alkuperäinen tiki linnut], ja minulla oli erilaisia ​​ehdotuksia, joita voisin ohjelmoida, kun elastin häntä", sanoo Reed. "Pääsimme laajemmasta toiminnasta ja sisälsivät hienompaa ilmaisua."

Kaikkein vaikuttavin luku on turvonnut meren noita, Ursula. Disney-animaattoreiden 1930-luvulla tekemän "squash and stretch" -menetelmän sovittaminen 7-jalkainen hahmo ja huilua hänen laakkussaan, kun hän valehtelee hänen allekirjoituksensa "Poor Unfortunate Souls". Tunnelma muuttuu siniseksi täällä, ja musta valo hetkellisesti kääntää muuten iloisen tumman ratsastuksen todella tummaksi.

Viimeisimmissä kohtauksissa Ariel saa miehensä, ja jokainen juhlii iloisesti jäljessä olevaa finaalia. Kohtuullisen runsas ajon kesto 5 minuuttia ja 30 sekuntia, Mermaid kuitenkin tuntuu kiihkeästi ja loppu tuntuu erityisen merkityltä. Myös kohtausten väliset siirtymät - erityisesti viimeinen kohtaus - eivät näytä olevan luonnollista virtausta.

Mutta ei ole kieltämättä Mermaidin loistavia kappaleita ja iloisia viestejä. Se yhdistää Disney-tummien ratsujen riveihin ja antaa ääneen nyt klassiselle ja rakastetulle animoitulle elokuvastolle.

Kuten matkailualalla on tavallista, kirjoittajalle tarjottiin ilmaisia ​​palveluita tarkastelua varten. Vaikka se ei ole vaikuttanut tämän tarkastelun, About.com uskoo täydellisen paljastamisen kaikki mahdolliset eturistiriidat. Lisätietoja on eettiset ohjeet.